Chaque film de bande dessinée Zack Snyder classé

Sur les 12 films sous la ceinture de réalisation de Zack Snyder, la moitié d’entre eux proviennent de mondes de bandes dessinées adorés par des millions. Certains ont été des efforts en livre, tandis que d’autres sont la conséquence du réalisateur prenant des super-héros et des méchants bien-aimés et leur donnant sa propre rotation spécifique (très probablement au ralenti). Le résultat a conduit à certaines des contributions les plus diviseuses au genre et a même joué un rôle dans une franchise en cours de redémarrage en conséquence.

Comme eux ou non, cependant, Snyder a livré des interprétations audacieuses de personnages bien connus (et dans certains cas, à peine vêtus). Cela lui a permis de donner la vie à certains des moments les plus vénérés de la vie moyenne d’une manière que lui. C’est en pensant à ces efforts sur grand écran que nous avons classé chaque film de bande dessinée que Zack Snyder a essayé, échoué ou réussi à terminer la manière parfaitement parfaite.

Les réfugiés extraterrestres, les détectives déchaînés et les héros do-ou-die avec rien d’autre que leurs épées, un bouclier et leurs abdos pour garder l’ennemi à distance ont toutes fait des apparitions dans les films de bandes dessinées de Snyder. Maintenant, après les avoir tous mis dans une petite ligne soignée, voici chacun des films de bandes dessinées de Zack Snyder dans l’ordre de la génialité, en commençant par celui dans lequel il avait le moins d’implication, peu importe ce que le crédits de fin pourrait dire.

Bon, eh bien, éloignez-le. “Justice League” n’est peut-être pas seulement l’un des pires films de Zack Snyder dans sa filmographie, mais est facilement l’un des pires films de bandes dessinées à avoir osé pour honorer l’écran. Ce n’est pas la faute de Snyder, bien sûr. Son nom pourrait être sur la boîte (bien que non plus importante que la version mise à jour qui est ailleurs sur cette liste), mais la majorité des infractions de ce film doivent être divisées entre Warner Bros. Le contrôle des dégâts de travail et Joss Whedon, qui a été appelé pour travailler son niveau de “Avengers” après la tragédie personnelle de Snyder forcé à se séparer du projet. Malheureusement, ce changement de mains a tout simplement aggravé les choses.

Le résultat est un projet qui est reconstitué à partir de deux réalisateurs très différents visant des tons très différents, et il est aussi clair que les cheveux de moustache absents du visage d’Henry Cavill. En plus d’être un film d’équipe qui ressent quatre films trop tôt, la grande vision, mais indéniablement brouillée du DCEU de Snyder se perd et se précipitait ensemble, conduisant à un CGI Splodge d’un film où l’équipe ressent autre chose que cohérente. À ce stade, dans le calendrier DCEU condamné, “Justice League” a démontré dans un temps d’exécution de deux heures à quel point les six prochaines années seraient mauvaises, et la longue demande de la part des fans pour voir une vision plus sombre, plus longue et plus snyder-y quatre ans plus tard.

Fermer Superman au Caped Crusader pour la première fois en direct était une tâche en soi. Pourtant, osant sortir des pages de “The Dark Knight Returns” et essentiellement “la mort de Superman”, un seul film après les débuts de Superman, semble à plat sauvage. C’est aussi pourquoi “Dawn of Justice” se sent tellement enlisées dans sa narration, passant encore plus de temps à décrire les SUPE comme un Dieu sombre parmi les hommes, tandis que Ben Affleck donne l’un des meilleurs Batmen, qui est à son plus brutalement impitoyable et incroyablement paranoïaque.

Il y a cependant des faits saillants qui ne peuvent pas être ignorés. L’invasion de l’entrepôt de Batfleck qui a des hommes de main qui souffre apparemment de blessures qui changent la vie est une séquence de tous les temps basée sur Batman, tout comme l’arrivée de Wonder Woman de Gal Gadot et le thème qui pourrait être l’un des grands. Malheureusement, tout ce qui est éclipsé par des gens comme le mégalomane de Jesse Eisenberg, Lex Luthor (qu’il a lui-même jugé une performance “de fin de carrière”), opposant les deux héros les uns aux autres, et il ne faut qu’un nom pour réaliser qu’ils sont du même côté. Ajoutez un tour d’horizon de la Justice League précipité, et l’un d’eux venant à Bruce dans un rêve de voyage dans le temps que le non informé serait sans aucune idée, et “Dawn of Justice” ressemble à un dégustateur amer de ce qui va arriver.

Le deuxième tour avec la Justice League est plus que tout un témoignage du pouvoir du fandom. Un hashtag a finalement donné vie à la véritable vision de Snyder du film “Justice League”, arrivant quatre ans après l’incendie de benne à ordures gêné par Whedon.

À ce stade, si vous n’étiez pas investi dans le Snyderverse, alors s’asseoir à quatre heures de plus n’allait pas vous influencer. Ce fut une réalisation pour les inconvénients, clairs et simples, le réalisateur nous donnant sa vision non filtrée de l’action de bande dessinée au niveau mythique. L’histoire (tirée comme elle l’était) semble beaucoup plus cohérente et assemblée que la version théâtrale que nous avons à l’origine obtenue, tout comme certains des personnages qui deviennent un peu plus étoffés. Steppenwolf est passée de CGI Lackey ennuyeuse à l’exil du mal de Darkseid excessivement pointu en mission, a appelé à l’action après le cri de la mort de Superman qui lance le film, et le voit revenir dans un costume noir fantaisie, car cette fois, il signifie vraiment des affaires.

Et pourtant, pour chaque ajustement narratif qui profite à l’histoire, l’utilisation excessive du réalisateur du ralenti (qui représente 10% du film) ajoute la grandeur aux moments granulaires, mais le ralentit également. De plus, des aperçus discutables dans un monde post-apocalyptique, où Batman portait un Duster et le flash ressemblait à un transformateur, était super, mais c’était un aperçu d’un dernier chapitre qui n’aurait pas dû être taquiné. Le repas de quatre heures sur lequel nous étions assis avait tellement de choses. La justice a été rendue, mais elle n’avait pas besoin d’être un si grand plat.

Il pourrait ne pas être tenu aussi haut maintenant, étant donné la vision de “Superman”, passante de l’âme, que nous avons eu récemment, mais le point de vue de Zack Snyder sur la naissance et la super-éveil de Kal-El est toujours l’un de ses meilleurs films de bandes dessinées, simplement à cause de sa facilité accessible. Il y a un niveau de retenue à la vision de Snyder sur Superman qui a disparu plus le réalisateur est entré dans le DCEU. Ici, cependant, “Man of Steel” passe par les mouvements d’un Superman classique qui raconte, ce qui lui donne un avantage réaliste qui fonctionne dans certaines régions, mais pas dans d’autres. Débutant les choses avec un voyage à Krypton dans ses derniers jours, Snyder retire les gros canons par le biais du jor-el de Russell Crowe en tête-à-tête avec le chef militaire dérangeant de Michael Shannon, le chef militaire désarticulé, le général Zod. C’est avant même que Henry Cavill ne vienne pour montrer sa valeur en tant que dernier fils de Krypton, ce qui fait du fait qu’il n’a jamais obtenu un autre passage en solo absolument criminel.

Le voyage de Clark d’Alien Boy à l’homme a de nombreux moments d’élevage, même avec les bosses occasionnelles sur la route. Gémir à propos de Jonathan Kent (Kevin Costner) Faire la question de son fils s’il doit sauver les autres ou même lui-même tout ce que vous aimez, mais c’est un moment qui peut être facilement négligé à la place du combat final de Clark avec Zod (les niveaux de destruction sont damnés) ou son premier vol, soutenu par le score de Hans Zimmer qui a osé de faire son propre chemin lorsque le score de John Williams était toujours là.

Même avec tous leurs défauts et les temps de course odieux, il y a des moments dans les deux films “Rebel Moon” qui rappellent une époque où Zack Snyder devançait vers son apogée. Regardez ces plans au ralenti à travers les champs et les héros, les épaules et balancer leurs épées en mouvement au ralenti, et il est difficile de ne pas se souvenir de 300 Spartiates coupés de marbre, tranchant les Perses de la même manière. Le “300” de Snyder, en plus d’être l’une des adaptations de page à écran les plus proches de l’histoire de la bande dessinée, résume tout ce que le réalisateur inclurait dans son répertoire à partir de là. Il abriterait également une impressionnante collection d’étoiles qui continueraient à faire des carrières massives à part entière, et tout ce qu’il a fallu était de porter un manteau rouge et de brandir un pack de six sur lequel vous pourriez cuire un œuf.

La carrière de Gerard Butler a peut-être été pleine d’action depuis ce rôle, mais peu de ses autres concerts ont fait un coup de poing comme son passage que le brave roi Leonidas, qui a fait un saignement de Dieu, est devenu un héros d’écran légendaire pour avoir donné des coups de pied aux gens et en criant où il vivait. Ajoutez le talent de soutien de stars comme Michael Fassbender, Dominic West en tant que traître de rinçage Theron et Lena Headey nous montrant à quoi serait le “Game of Thrones” Cersei si elle était un peu plus agréable, et cette épopée sanglante tient toujours. Ce soir, dînez en enfer ou combattez à l’ombre, et rappelez-vous à quel point Snyder a la gestion d’un film épique réduit.

Sur la liste des glissades de super-héros dans la filmographie basée sur les bandes dessinées de Zack Snyder, omettant un squid géant ne se sent pas aussi flagrant quand on considère que le réalisateur a réalisé ce que beaucoup avant lui jugé presque impossible à faire. C’est probablement parce que l’adaptation par Zack Snyder de la pensée “Watchmen” inlassable a tellement plus que tous les autres films de cette liste, gagnant son droit dans la conversation de l’un des plus grands films de bandes dessinées jamais réalisés. Aussi dense que cela puisse être dans son histoire et son attention aux détails, Snyder fait un travail impeccable pour retirer des tas de panneaux d’Alan Moore et de Dave Gibbons à chèvre Limited Comic Book Series et de les lancer à l’écran.

Entre la dernière boisson avec le comédien (Jeffrey Dean Morgan) au Journal de Rorschach (Jackie Earle Haley) atterrissant sur un bureau de presse, ce mystère de meurtre à chargement visuellement impliquant des dieux et des hommes monstrueux contient un whallop brutalement chargé qui atterrit encore. Rien de Snyder a fait depuis ne peut rivaliser avec cette incroyable introduction à l’air de “The Times They Are A-Changin” de Bob Dylan, “la naissance du Dr Manhattan (Billy Crudup), ou Rorschach donnant à un compagnon de prison un visage plein d’huile de pan. Surtout, cependant, cela prouve sans aucun doute que lorsque Snyder suit la feuille d’hymne de quelqu’un d’autre au lieu de la sienne, il peut livrer le genre de coup de poitrine et d’opéra qu’il a essayé et a eu du mal à se reproduire avec les films qui ont suivi.